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Jean-Michel Rivat & Franck Thomas

– Jean-Michel Rivat est né à Vesoul en 1939, il est est parolier et chanteur. Il travaille d’abord en duo avec Frank Thomas, un autre parolier.

Le duo d’auteurs Rivat – Thomas : Jean-Michel Rivat découvre Félix Leclerc à la radio, ce qui lui inspire sa première chanson. Puis il rencontre Joe Dassin. Le fils du metteur en scène Jules Dassin débute alors dans la chanson. Pour le nouveau venu, Jean-Michel adapte des classiques du folk américain, ce qui donnera par exemple « Je change un peu de vent ». En 1967, Frank Thomas le rejoint pour écrire pour Dassin : « Bip bip », « Les Dalton », « La bande à Bonnot », « Siffler sur la colline », « Marie-Jeanne » (vidéo), « Comment te dire », chansons qui deviennent les premiers succès de leur interprète.

La carrière solo de Rivat : Une fois seul, l’interprète fétiche de l’auteur sera Michel Delpech. Leur collaboration débute en 1972 avec « Rimbaud chanterait ». Plusieurs grands succès de la chanson française naîtront de cette collaboration, dont « Les divorcés » (vidéo) en 1973, « Ce fou de Nicolas » (1974), « Ce lundi-là », « Tu me fais planer » (1975), « Quand j’étais chanteur » (1975), « Le Loir-et-cher » (1977) et « Le chasseur » (1974). Malheureusement pour l’auteur, Michel Delpech connaît une multitude de problèmes personnels qui le poussent à abandonner provisoirement sa carrière. Dans les années quatre-vingts, Jean-Michel Rivat devient producteur pour Désireless. Il lui écrit au passage « Voyage voyage » (1986), un véritable succès international. Après cela, l’auteur-producteur se tourne vers la dance music. Il aura écrit aussi pour Claude François : « Ya le printemps qui chante », « Le Lundi au soleil », etc.

– Franck Thomas est né en 1936 à Montpellier, il est parolier et producteur de musique. Il a écrit pour de très nombreux artistes connus mais beaucoup en coécriture avec Jean-Michel Rivat.

Seul, il a écrit »Louise » (1982). Son interprète, Gérard Berliner est mort en octobre 2010. Cette chanson est non seulement très belle, elle est intéressante à divers titres : elle évoque des sujets difficiles comme l’avortement (9ème couplet), l’accès à l’instruction, la pression morale et religieuse, la folie de la guerre des tranchées.  Regarder la vidéo sur Dailymotion

Mais également, pour Gilles Dreu « Théodorakis », « Je marcherai jusqu’au vieux chêne« , « L’homme qui vola les étoiles ». Pour Claude François « 17 ans » (1975). Pour Michel Jonasz : « Dites-moi » (1974).

Dabadie, paroliers de père en fils

Jean-Loup Dabadie est le fils de Marcel Dabadie, qui fut lui aussi parolier : il écrivit pour Maurice Chevalier, Julien Clerc, Les Frères Jacques.

Jean-Loup Dabadie est avant tout un homme de lettres français. Il est aussi journaliste. Mais c’est en sa qualité d’auteur de chansons que nous nous  intéresserons à lui ici.

Sa première approche de la chanson, il la doit à Serge Reggiani qui, après avoir lu une de ses pièces, décroche son téléphone pour lui demander quelques textes . Sa première réponse sera : «je n’ai jamais fait de chansons et je ne sais pas en faire». Finalement, Serge Reggiani finira par le persuader. «Le Petit Garçon» sera un des plus gros succès du chanteur pour qui il écrira aussi, entre autres, «Et puis» (vidéo INA) en 1968, ou «L’Italien» (vidéo) en 1971.

Jean-Loup Dabadie sera pour beaucoup dans le succès de l’album «Jaloux» de Julien Clerc qui inclut «Ma Préférence». Cette chanson est dédié à l’amour passé et présent de Julien Clerc pour sa préférence, Miou-Miou.

Quelques-une de ses autres oeuvres :

– Pour Jean Gabin : « Maintenant, je sais » (1974).
– Pour Michel Polnareff « Tous les bateaux, tous les oiseaux », « Dans la maison vide » (1969), « Holidays » (1972), « On ira tous au Paradis » (1972), « Je cherche un job » (1972), « Lettre à France » (1977)…
– «L’Assassin Assassiné» (vidéo : chanson et interview), en 1979, est un plaidoyer contre la peine de mort.

Pierre Delanoë

(1918  – 2006).

Parmi ses premiers interprètes figure Marie Bizet, une fantaisiste. C’est chez elle que Pierre Delanoë fait la connaissance de François Silly, qui deviendra bientôt Gilbert Bécaud. Les succès viendront : « Et maintenant » (1961), « Je reviens te chercher » (1967), « La solitude ça n’existe pas » (1970), etc.

La chanson « Salut les copains » enregistrée en 1957 par Gilbert Bécaud deviendra le titre de l’émission radio puis du magazine éponyme symboles de la période « Yé-Yé ». En 1958, La France remporte pour la première fois l’Eurovision grâce à la chanson « Dors mon amour » (vidéo : c’est vraiment de la variété !) interprétée par André Claveau et écrite par Pierre Delanoë.

Puis Pierre Delanoë traduit et adapte les chansons de Bob Dylan pour Hugues Aufray et l’album « Aufray chante Dylan » sorti en 1965 a créé l’événement. En 1967, Michel Fugain, qui a débuté quelques années auparavant, enregistre « Je n’aurai pas le temps » qui sera un énorme succès. Avec « Le Bal des Laze » écrite pour Michel Polnareff, Pierre Delanoë montre en 1969 son extraordinaire capacité à écrire pour la voix et l’univers d’un artiste. Cette même année, il signe trois classiques de Joe Dassin avec « Le petit pain au chocolat », « Les Champs-Élysées », « Le chemin de papa ». Il réécrit «Africa» de Toto Cutugno pour créer « L’été indien » en 1975. « La ballade des gens heureux » est devenue la chanson la plus célèbre de Gérard Lenorman, suivie de « Le gentil dauphin triste » (1976), « Voici les clés » (1976), « L’enfant des cathédrales » (1977) et « Si j’étais président » (1980).

Pierre Delanoë a signé les textes de plus de 5 000 chansons en tenant compte de la voix et de la tessiture de ses interprètes.

Pour Bécaud : Nathalie, Et maintenant, L’Orange, La Solitude,
Hugues Aufray (Le Rossignol anglais, L’Épervier, Les Crayons de couleur, Stewball), Michel Fugain (Je n’aurai pas le temps, Une belle histoire…),
Nicoletta (Il est mort le soleil),
Gérard Lenorman (Quelque chose et moi, La Ballade des gens heureux, Si j’étais président…),
Joe Dassin (L’Été indien, Champs-Elysées, Et si tu n’existais pas, Le Chemin de papa…),
Michel Sardou (Les Vieux Mariés, Le France, Les Lacs du Connemara…),
Mireille Mathieu (Qu’elle est belle, La Demoiselle d’Orléans, De Gaulle…),

Voici trois autres paroliers de talent qui ont collaboré avec de grands artiste français. Étienne Roda-Gil, le fils d’exilés espagnols, Jean Roger Caussimon, l’ami de Léo Ferré, et Gilles Thibaut, l’auteur du tube international « Comme d’habitude » qui écrivit « Hamlet » pour Johnny Hallyday.

Julien Clerc et Étienne Roda-Gil, le parolier « utile »

Esteve Roda Gil alias « Étienne Roda-Gil » est né à Montauban en 1941, dans un camps de réfugiés (mort en 2004). Il était auteur de chansons mais aussi dialoguiste.

Il est issu d’une famille de combattants républicains espagnols exilés. Son père fut interné au camp de Septfonds (Tarn-et-Garonne) et sa mère dans les camps d’Argelès et de Gurs. Marqué par ses origines, Étienne Roda-Gil sera anarchiste, fasciné par le Che, Aragon, le Front populaire et la Révolution française.  Sa carrière commence quand il fait la rencontre de Julien Clerc en 1968 dans un café du Quartier latin de Paris. Il entame avec lui une collaboration fructueuse qui s’interrompt en 1980. Avec un retour en 1992 pour l’album « Utile » qui obtiendra le Prix Vincent Scotto (« A quoi sert une chanson si elle est désarmée ? »). Roda-Gil écrit aussi pour France Gall, la compagne de ce dernier à l’époque.

« Les textes d’Etienne, explique Julien Clerc, ne ressemblaient à rien de ce que je connaissais, c’était très fort et, surtout, je n’avais pas de mal à mettre de la musique dessus. Je ne comprenais pas tout ce que je chantais, c’était de la poésie baroque, assez hermétique, c’était beau. Ce qui a fait notre succès, c’est que nous n’avions aucun formatage, nous partions dans tous les sens. » Claude François aussi avoua ne pas avoir tout compris des deux chansons que Roda lui avait écrites. « Alexandrie, Alexandra » et « Magnolias for ever » devinrent pourtant les plus grands succès de sa carrière.

Le style frais et étonnant de Roda-Gil fait merveille avec « Ce n’est rien » : « une tourterelle et qui s’éloigne à tire d’aile en emportant le duvet qui était ton lit », « Et ce n est qu’une fleur nouvelle et qui s’en va vers la grêle comme un petit radeau frêle sur l’Océan… » D’autres chansons sont écrites pour Julien Clerc : « La Californie »,  « Si on chantait », « Niagara », « This Melody » (« les gens d’ici…).

Roda-Gil écrira la plupart des chansons du splendide album « Cadillac«  (1989) de Johnny. Voici comment Étienne Roda-Gil le décrit l’album : « Cadillac est parti un jour du Sud de la France, les mains dans les poches et un chagrin d’amour dans le cœur… C’était il y a longtemps, au XVIIe siècle, quand on pouvait marcher vers l’Ouest, fonder des villes… Cadillac a fondé Detroit, la capitale des moteurs et du rock ‘n’roll. Ce n’est pas par hasard, c’est le Destin. Des voitures, aujourd’hui, portent son nom et les limousines s’appellent Limousines parce que c’était le nom de la langue qu’il parlait. On retrouve, aujourd’hui, sur des voitures le blason que ses ancêtres avaient ramené des croisades. Le cœur est un moteur. Il invente des rêves, des musiques, des mots, des villes et invente le Futur. Cadillac est le Père Fondateur du Rock ‘n’Roll. » Tous les textes sont de Roda-Gil (dont deux coécrits avec David Halliday : « Mirador », Possible en moto ») qui s’est cependant inspiré d’un poème d’Antonio Machado  pour « Testament d’un poète ».

Il est aussi l’auteur de nombreux succès comme : « Le Lac Majeur » (audio) par Mort Shuman, « Géronimo » (Catherine Lara), « Joe le taxi », « Marilyn et John » (Vanessa Paradis), « Magnolias for ever », « Alexandrie, Alexandra » et « Ève » (Claude François), « Sincérité » (Richard Cocciante)…

Pour Angelo Branduardi.« La demoiselle » (vidéo) et « Va où le vent te mène » (vidéo tirée du Grand échiquier de Chancel) .

Léo Ferré et Jean-Roger Caussimon, le « gauchiste à la mode »

Né en 1918 à Montrouge (mort en 1985), Jean Roger Caussimon éait un acteur et un auteur-compositeur-interprète. Il est notamment l’auteur de la chanson Monsieur William (texte mis en musique par son ami Léo Ferré). Jean-Roger Caussimon fut le parolier contemporain privilégié de Léo Ferré, et les deux hommes resteront amis fidèles jusqu’à la mort de Jean-Roger Caussimon. De 1946 à 1985, Léo Ferré a mis en musique une vingtaine de textes de Jean-Roger Caussimon. Ecoutons ici ses versions – dans un style proche de celui de Ferré – de :

Le temps du Tango, Comme à Ostende, Nous deux, Ne chantez pas la mort, Monsieur William, Mon camarade, les indifférentes,…

Quelques-une de ses autres chansons. « Le funambule » / « Les coeurs purs » / « Le gauchisme à la mode »

Johnny et Gilles Thibaut

Comme on le voit sur la photo, Gilles Thibaut était trompettiste. Il collabora avec Sidney Bechet avant de diriger son propre orchestre de jazz. Mais c’est en tant que parolier qu’il nous intéresse ici. À partir de 1965, il écrit régulièrement pour Johnny Hallyday, 38 chansons au total, dont : « Cheveux longs et idées courtes » (1966), « Que je t’aime » (1969), « Requiem pour un fou » 1976, « Ma gueule » (1979).

Gilles Thibaut est l’auteur du livret du double album « Hamlet » (1976), le chef-d’oeuvre de Johnny Halliday. « Je l’aimais / il est fou » qui figure sur cet album est en quelque sorte la version shakespearienne de « Requiem pour un fou », chanson sortie la même année et qui reprend les mêmes thèmes. « La mort d’Ophélie » est un joyau de mélancolie et de tristesse avec des clins d’oeil musicaux : introduction sur un glissé à la guitare classique à la manière de Villa-Lobos, arpège au piano, rappelant les préludes de Chopin, etc.  L’excellente orchestration est de facture classique. Exceptions, deux morceaux rock « Le cimetière » où les mots du refrain sonnent assez anglo-saxon « crânes qui roulent, tourneboulent ». Et « Le duel ». Il s’agit ici d’un duel avec la mort, dont l’ombre plane comme le montre bien la pochette de l’album.

Dès juin 1967, il écrit les paroles d’une vingtaine de chansons pour Claude François, notamment « Comme d’habitude » que Paul Anka adaptera en anglais sous le titre My way.

Ce sont eux – ou elles – qui ont fait les paroles des chansons que nous fredonnons ou que nous chantons carrément en karaoké ou sous la douche. Et pourtant, leur oeuvre est méconnue quand leurs noms ne disent tout simplement rien à personne…Réparons cette injustice !

Yves Dessca : « La Maladie d’amour »…

J’ai bien dit « Dessca » et pas « DSK » ! Ce  savoyard né en 1949 à Lugrin (Haute-Savoie), est – entre autres – un parolier français.  Dès l’âge de 18 ans, il signe deux énorme tubes : « Le Rire du sergent » en 1971, « La Maladie d’amour » en 1973. Et allez donc ! Mais ce n’est pas tout bien sûr. Il continue en écrivant le célèbre « Gentleman Cambrioleur » de Jacques Dutronc. A son palmarès figurent aussi des titres comme « Tu m’oublieras » de Larusso, « Amoureux de ma femme »  de Richard Anthony. Pour Nicoletta : « Ma vie, c’est un manège ». Et attention ! Deux – je dis bien deux ! – grands Prix du Concours Eurovision de la chanson : 1971 « Un banc, un arbre, une rue » pour Séverine (mais c’était pour Monaco). 1972 : « Après toi » pour Vicky Léandros dont l’interprétation me bouleversa quand j’étais gamin. Cette fois c’était pour la France. Et même, tiens, pour Elvis Presley : « My boy ».

Vous comprenez pourquoi, il me fallait commencer par Yves Dessca. Les paroliers sont inconnus mais quand ils arrivent sur le devant de la scène, cela pêut créer de la brouille avec les interprètes. Deux exemples : Boris Bergman et Michelle Senlis.

Boris Bergman : « Gaby », « Vertige de l’amour »…

Ce français d’origine russe, né à Londres (en 1944), arrive en France avec ses parents à 14 ans. Il est déjà passionné par l’écriture. Les gros succès d’Alain Bashung, c’est lui : « Gaby Oh ! Gaby » et « Vertige de l’amour ». Mais ce n’était pas avec ce style de chansons que Bashung voulait qu’on se souvienne de lui. D’où un peu d’eau dans le gaz surtout quand Boris fera l’objet d’un grand portrait dans le journal Libération en 1981. S’ensuivront trois ans de brouille entre les deux hommes, qui se retrouvernt pour deux albums avant de se séparer à nouveau. Jean Fauque prenant la place de Bergman comme parolier. On doit aussi à Boris Bergman des choses comme le texte anglais « Rain and Tears » pour Aphrodite’s child ou encore « Fio Maravilla » (1973), un tube de Nicoletta.

Michelle Senlis : « Mon vieux »…

Il fallait une grande dame pour introduire cette grande dame. Donc, ce sera Édith Piaf ! Celle-ci fut la première, en 1955, à interpréter une chanson écrite par Michelle Senlis en collaboration avec Catherine Sauvage, intitulée « C’est à Hambourg ». Puis, Michelle Senlis rencontre Ferrat en travaillant pour Montand. C’est en 1962 que les choses se gâtent. En effet, Michelle écrit « Mon vieux », que met en musique Jean Ferrat. La chanson sera enregistrée par Jean-Louis Stain, mais passera complètement inaperçue. L’année suivante, le père de l’auteur décède. Dès ce moment, Michelle Senlis refuse que cette chanson soit interprétée. Or, en 1974, Daniel Guichard reprend la chanson, en change quelques mots et se l’accapare littéralement. Grand succès. L’auteure, se sentant trahie par le métier, décide d’arrêter. Elle continue néanmoins d’écrire, mais garde désormais ses œuvres pour elle. Elle aura quand même fait plein de belles chansons pour Jean Ferrat dont « C’est beau la vie « (1963). Elle a signé aussi des chansons de Juliette Gréco, Fabienne Thibault et Hugues Aufray.

Passionnant non ? Il y aura sans doute une suite…